🎁 SIEBDRUCK GESCHENKT : Bei einer Bestellung über 500€  🎁
 Last Minute? Geschenkkarte - Verlängerte Rückreisen vom 19.11 bis 19.01
Suchen
Favoriten
Warenkorb
Carré d'artistes - Der Blog
Inspirationen, Entdeckungen und die neuesten Nachrichten aus der Kunstwelt und unseren Galerien.
Portrat

Welcher Kunstrichtung gehört die Malerei von Frida Kahlo an?


Eine nicht klassifizierbare Malerei? Die mexikanische Künstlerin lässt sich nur schwer in eine bestimmte Kategorie einordnen.
Aber warum ist das so? Weil sich ihr malerisches Werk im Laufe der Jahre weiterentwickelt und verschiedene Kunstrichtungen durchläuft. Die Künstlerin lässt sich in keine vordefinierte Klasse einordnen. Als André Breton 1939 anlässlich der Ausstellung über Mexiko in Paris versuchte, sie zu einer surrealistischen Malerin zu machen, reagierte Kahlo schnell und sagte später: "Sie dachten, ich sei eine Surrealistin, aber das war ich nicht. Ich habe nie Träume gemalt, ich habe meine Realität gemalt." Der Stil der Künstlerin ist heterogen, d. h. er setzt sich aus vielen verschiedenen Stilen zusammen, die miteinander vermischt werden und ein einzigartiges, originelles Gemälde hervorbringen, dessen Kraft und Größe bis zu uns nachhallt. 
 
frida kahlo bei einem shooting

Verstehen Sie die Entwicklung von Kahlos Malerei

 

Welche verschiedenen Kunstrichtungen durchziehen das Werk von Frida Kahlo?
Der Stil in Frida Kahlos Gemälden ist immer figurativ. Während einige Kunstspezialisten in ihr eine surrealistische Künstlerin sehen, ziehen es andere vor, sie der realistischen Kunst zuzuordnen. Genauer gesagt scheinen die Frida-Kahlo-Gemälde der Strömung des magischen Realismus anzugehören.

Frida malt zwar ihre Realität, aber die Elemente und die Komposition bleiben dennoch irrational, seltsam und magisch.
Daher wird dieser 1925 von Franz Roh eingeführte Ausdruck "magischer Realismus" für diese Art von Malerei verwendet.
Die bevorzugte Technik der Künstlerin ist jedoch zweifellos das Selbstporträt. Kahlo malte 55 Selbstporträts auf insgesamt 143 Leinwänden!


 

 

Warum malte Frida so viele Selbstporträts?

 

Die bekanntesten Gemälde Frida Kahlos sind ihre Selbstporträts.
Es gibt nur wenige Künstler, die so viele Gemäde von sich selbst gemalt haben.
Wenn man an "Selbstporträt in der Malerei" denkt, kommen einem sofort Rembrandt, Van Gogh, Picasso und Frida Kahlo in den Sinn!
Die mexikanische Künstlerin stellt sich häufig allein oder mit Tieren an ihrer Seite dar.
Auch ihr Ehemann, der Künstler Diego Rivera, wird regelmäßig in seinen Selbstporträts abgebildet.

 

 
selbstporträt von frida kahlo
 
 
Die Verbundenheit der Künstlerin mit diesem Malstil rührt von ihrer schmerzhaften Kindheit her, insbesondere von ihrem traumatischen Unfall im Jahr 1925, der sie für den Rest ihres Lebens körperlich und psychisch schädigte.
Ihr harter Alltag, ihre Behinderung und ihr gequälter Geist schlossen sie in einen Kreis aus Schmerz und Leid ein, der sie nie wieder loslassen sollte.
Dieses Leid übertrug Frida auf ihre Gemälde und vor allem auf ihre Selbstporträts, in denen sie nicht davor zurückschreckte, sich auf tragische Weise geschwächt, gequält und verletzt darzustellen.
Ihr autobiografischer und erzählerischer Stil ist einzigartig: Alle ihre Gemälde erzählen von ihrem eigenen Leben, ihren Lieben, ihren Schwierigkeiten, ihren Ängsten und ihrer Vergangenheit.
Es ist im Wesentlichen diese Einzigartigkeit, die Kahlo zu einer weltweit anerkannten Künstlerin macht.
 

Die Bedeutung der mexikanischen Kultur in ihrem Werk verstehen


Kahlo, die ihrer Herkunft und der Kultur ihres Landes Mexiko sehr nahe steht, malt immer wieder Elemente und platziert Verweise auf ihr Land in ihren Gemälden.
Tatsächlich malt sie sehr häufig Symbole, die an Mexiko erinnern: aztekische und prähispanische Monumente, Ruinen und Objekte, Flaggen, die für diese geografische Region typische Flora und Fauna, traditionelle Kleidung, die Verbundenheit mit Symbolen des Todes (Schädel, Maske und Skelett) usw.

Die Künstlerin vertritt stolz die mexikanische Identität. Und das nicht nur in ihren Gemälden!
Außerhalb ihrer Gemälde kleidet sich Kahlo sehr regelmäßig in traditionelle mexikanische Kleidung, stylt sich ihre Haare entsprechend  der Mode ihres Landes und trägt farbenfrohe Kleidung und authentischen Schmuck. Das 1933 gemalte Werk "Mein Kleid hängt dort drüben" steht für die Verbundenheit der Künstlerin mit traditioneller mexikanischer Kleidung.
 
 

Kahlo: Moderne Malerin, Autodidaktin und engagiert?


Zu ihren Lebzeiten war Kahlo eine in ihrem Land und international anerkannte Malerin.
Seit ihrem Tod im Jahr 1954 stieg die Anerkennung der Künstlerin stetig an.
Heute gilt sie als geniale, entschieden moderne, herrlich polemische und liebenswerte Künstlerin, deren Gemälde nach wie vor außergewöhnlich, einzigartig und verstörend sind.

Dies ist umso bemerkenswerter, als dass sich Kahlo das Malen selbst beibrachte, als sie nach ihrem Busunfall mit Schmerzen im Bett lag und sich das Malen vollkommen autodidaktisch beibrachte.
Der Stil und die Botschaften, die die Künstlerin vermittelt, sind daher umso kraftvoller und dramatischer. Denn ja, Kahlo ist auch eine Künstlerin, die sich im Alltag und in ihrer Kunst engagiert. Sie ist politisch (sie trat wie ihr Mann Diego Rivera der Kommunistischen Partei Mexikos bei) und sozial engagiert. Ihr ganzes Leben ist ein feministischer Protest gegen die Fesseln, die Frauen und insbesondere mexikanischen Frauen angelegt werden.
Ihr ganzes Leben ist ein Leben in Freiheit und Genuss, fernab der von der Gesellschaft auferlegten Fesseln.

 

Unique art for...

Durch weiteres Surfen auf dieser Website akzeptieren Sie die Verwendung von Cookies, die helfen, Ihnen auf Ihre Interessenschwerpunkte abgestimmte Werbung anzubieten und Besucherstatistiken zu erstellen.