🎁 SIEBDRUCK GESCHENKT : Bei einer Bestellung über 500€  🎁
 Kostenloser Versand in die Galerie - Verlängerte Rückreisen vom 19.11 bis 19.01
Franchisenehmer werden
Galerien
Suchen
Favoriten
Warenkorb
  2. Malerei
  3. Malerei nach Stil
  4. Figurative Malerei
  5. Figurative Malerei (porträt)

Figurative Malerei

Filtern
Filtern
(1698 Kunstwerke)
Ansicht nach Künstler

1698 Kunstwerke

GEGENSTÄNDLICHE MALEREI KAUFEN KÜNSTLERQUADRAT

Planen Sie den Kauf einer figurativen Malerei ?

Entscheiden Sie sich für eines unserer figurativen Gemälde:abstraktes figuratives Gemälde, realistisches figuratives Gemälde, zeitgenössisches figuratives Gemälde... Bei Carré d'artistes werden Sie bestimmt fündig.

 

Warum ein figuratives Gemälde kaufen? Carré d'artistes bietet Ihnen eine große Auswahl an Gemälden mit figurativer Malerei. 
Die figurative Malerei auf Leinwand ist ein Kunststil, bei dem die Realität dargestellt wird. Dabei kann es sich um Porträts, Landschaften oder Stillleben handeln.
 

Mehr lesen

 

In der zeitgenössischen Kunst scheint es einen Hype um figurative Malerei und Hyperrealismus zu geben. 
Dieses Wiederaufleben kann durch mehrere Faktoren erklärt werden: die Sättigung der zeitgenössischen Kunst mit abstrakter Malerei, Neo-Pop und Konzeptkunst... 
Nun interessieren sich Kunstliebhaber wieder für figurative Malerei, die Kunst ist zyklisch.
 

Peinture figurative de Carré d'artistes : Café Dante, par Novokhatska Olga. Représentant une jeune femme qui boit un café en terrasse
 

Die figurative Malerei

Im Westen hat sich der figurative Stil in allen Künsten der Renaissance, des Barock, des Realismus des 19. Jahrhunderts und des Hyperrealismus des 20. Jahrhunderts ausgedrückt. Die figurativen Kunststile sind alle mehr oder weniger idealistisch, naturalistisch, realistisch oder hyperrealistisch. Der Künstler übt sich darin, die Natur oder das, was er sieht, so genau wie möglich nachzuahmen. Aber die gegenständliche Malerei ist nicht darauf beschränkt. Sie kann auch ein Ausdruck dessen sein, was der Künstler angesichts der Natur empfindet. Die romantische Bewegung ist ein perfektes Beispiel dafür, mit Malern wie Turner zum Beispiel.

Der figurative stil Kann auch einen effekt der fremdheit hervorheben, wie in der strömung des symbolismus

Mit der Einführung der Malerei in Tuben unterstreicht der Impressionismus diese Erforschung der Wahrnehmung mit einem vertieften Spiel mit Licht und Farben. Viele Maler arbeiten daran, das Gegenständliche zu übertreffen, indem sie die Farbpalette erforschen, wie Sisley, Monet, Pissaro usw. Im 20. Jahrhundert verfolgt der Expressionismus einen starken künstlerischen Ansatz mit heftigen Tönen, Verzerrungen der sichtbaren Welt und einem kraftvollen Stil. Der figurative Stil ist vielfältig. Er entwickelt sich umso mehr, als die Entdeckungen des Mikroskops, des Kinos, der Fotografie und der Psychoanalyse die Frage nach der Realität und der Repräsentation umwälzen. Es gibt ein riesiges Feld an Möglichkeiten für figurative Gemälde an der Grenze zur Abstraktion. 

Die figurative Malerei kann auch die interpretierte Darstellung eines Künstlers über die reale Welt nach Art der Kubisten wie Picasso, Braque, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Juan Gris, Marie Laurencin, Fernand Léger, Francis Picabia, Marcel Duchamp und Raymond Duchamp-Villon sein. Figurative Künstler wollen das, was sie sehen, mit ihren eigenen grafischen Lösungen, ihrer Ablehnung traditioneller kreativer Prozesse, ihrer Art und Weise, die Probleme der Figuration zu analysieren, ihrer künstlerischen Suche im Allgemeinen und ihrem eigenen Stil darstellen.

 

Der Naturalismus

Auf diesen Gemälden werden Modelle manchmal so dargestellt, wie sie in Wirklichkeit sind. Der Künstler bemüht sich, alle Details wiederzugeben. Dies wird als Naturalismus bezeichnet. Der Maler möchte dem, was er sieht, mehr Ausdruck verleihen, indem er die Realität auf das Wesentliche vereinfacht, die Zeichen bis hin zu geometrischen Formen reduziert und mit Formen spielt... Er schafft neue Formen oder verzerrt das Sichtbare, stilisiert den dargestellten Gegenstand, um ihn so zu sehen, wie er ist. Der Naturalismus spielt mit der Kohärenz der Verzerrungen und der Harmonie der Kompositionen aus neu geordneten Formen.
 

Francis Bacon der letzte der figurativen Künstler?

Das Werk des Malers Francis Bacon wird in großen Triptychen erzählt, die sein eigenes Leben, seine Angehörigen und seine Inspiration für figurative Maler wie Diego Velázquez, Vincent van Gogh oder Pablo Picasso in Szene setzen. Der Künstler hat das figurative Gemälde erneuert, indem er seine gequälten Porträts hinterfragte. Seine Gemälde stellen Akte oder Gesichter dar, als wären sie in die Textur der Leinwand selbst hineingefaltet. Die Malerei von Francis Bacon, der sich an den großen Künstlern der Vergangenheit orientierte, erneuerte die Porträtkunst im 20.
 

Chromo Malerei und figurative Malerei

Während Pablo Picasso, eine Figur der Kunstgeschichte, der international bekannte Künstler ist, der die historische figurative Kunst in den Vordergrund gestellt hat, ist Francis Bacon der berühmteste Künstler des 20. Jahrhunderts, was die Kontinuität dieser Bewegung angeht. Picasso und Warhol haben es verstanden, die Türen der figurativen Kunst zu erweitern. Die Figuration wird von Kunstkritikern oft verunglimpft und vernachlässigt. Während die Transavantgarde der 1980er Jahre Kunstliebhaber glauben ließ, dass die figurative Kunst verschwunden sei, ist der zeitgenössische figurative Stil dank der Malerei mit Chromo wieder aus der Asche auferstanden.
 

Figuratives oder abstraktes gemälde ?

Die gegenständliche Malerei steht oft im Gegensatz zur abstrakten Kunst. Erst ab 1910 mit dem Maler Wassily Kandinsky war der bloße Versuch, die Natur abzubilden, nicht mehr unbedingt von vorrangiger Bedeutung. Abstrakte Kunst definiert sich dadurch, dass sie keine Objekte aus der Realität abbildet. Die Kunst wird dann als nicht-objektiv oder nicht-figurativ definiert. Allerdings lebt die abstrakte Kunst von einer genauen und präzisen Beobachtung des Sichtbaren, um es dekonstruieren zu können. Dies ist bei vielen Künstlern wie Paul Cézanne, Piet Mondrian und Pablo Picasso der Fall.

realistische figurative malereI

Die realistisch-gegenständliche Malerei ist eine Kunstform, bei der Künstler Figuren schaffen, die die Realität darstellen, Emotionen wecken und die Fantasie der Betrachter inspirieren können.
 

Zeitgenössische und figurative Künstler

Heutzutage interessieren sich zeitgenössische Maler zunehmend für figurative Kunst und Hyperrealismus. Die Spaltung zwischen Abstraktion und Figuration existiert nicht mehr. Philippe Bluzot zum Beispiel hat viele markante figurative Gemälde geschaffen...

Einige Werke von Eric Zener stellen Ölgemälde dar, die an eine Frau erinnern, die ins Wasser taucht. Marek Okrassa, Jeffrey Palladini, Arnaud Liard, Francine Van Hove und Andrzej Borowski sind weitere zeitgenössische figurative Künstler, die immer wieder die Grenzen zwischen Abstraktem und Realem, Figurativem und Sichtbarem ausloten.

Bei Carré d'artistes entdecken Sie Gemälde mit figurativer Malerei von zeitgenössischen Künstlern: Eva Petkova, Niankoye Lama, Franz Alias, Cécile Colombo, Geiry...

 

Der Ratgeber für neo-sammler
 
Zurück zum Anfang
 

malerei NACH STIL

malerei NACH GRÖSSE

Unique art for...
EINZIGARTIGE ZERTIFIZIERTE WERKE
EINZIGARTIGE ZERTIFIZIERTE WERKE

Ausgewählt von unseren Kunstkuratoren

Durch weiteres Surfen auf dieser Website akzeptieren Sie die Verwendung von Cookies, die helfen, Ihnen auf Ihre Interessenschwerpunkte abgestimmte Werbung anzubieten und Besucherstatistiken zu erstellen.