Die 80er Jahre Angesichts dieser durchschlagenden Begeisterung versuchten die Behörden Anfang der 80er Jahre, Graffiti-Künstler zu sanktionieren. Dies hatte die direkte Auswirkung, die Graffiti-Kunst weiterzuentwickeln und auf alle großen Städte auszudehnen. Alle Street-Art-Künstler wollen die Meinungsfreiheit hervorheben. Jean-Michel Basquiat hatte mit seinen von Graffiti und Street-Art inspirierten Gemälden einen kometenhaften Erfolg. Anfang der 1980er Jahre erfreute sich Graffiti-Kunst in Europa großer Beliebtheit und begann, in Kunstgalerien Einzug zu halten.
Als die Berliner Mauer 1989 zerstört wurde, war sie mit Parolen, Schablonen, Zeichnungen und Gemälden bedeckt. Sie geht um die Welt. Street-Art wird zu einem echten Freiluft-Forum für Künstler. Die Werbewelt versucht, sie zu ergreifen, um ihre Kampagnen zu beleben und die größtmögliche Zahl von Menschen anzusprechen. Die Street-Art-Malerei hat Rückenwind.
Die Jahre der Weihe
Nach Jahren des Verbots hat es die Street-Art geschafft, die Türen des Kunstmarktes zu öffnen. Künstler wie Ernest Pignon Ernest, JR oder Banksy haben ihnen gewidmete Ausstellungen. JR erhält Aufträge für monumentale Installationen, insbesondere um das Pantheon in Paris zu bedecken. Es werden monografische Ausstellungen zu Ehren des Malers Ernest Pignon Ernest geschaffen. Die Street-Art von Banksy löst beim Zeitpunkt einer Auktion einen enormen Wirbel aus, indem er sein Werk nach dem Verkauf zu einem hohen Preis aus der Ferne selbst zerstört.
Die berühmten Werke der Street-Art
Jef Aérosols Selbstporträt befindet sich neben dem IRCAM, es handelt sich um eine große Schablone von 350m2, die im Juni 2012 eingeweiht wurde und Anfang 2014 aufgrund von Bauarbeiten zerstört werden sollte. März 2016 ist die Schablone nicht nur immer noch vorhanden, sondern fügt sich perfekt in eine städtische Landschaft ein und wird zu einem Kulturerbe.
Die Kunstwerke von Thoma Vuille, einem französisch-schweizerischen urbanen Kunstmalers, geboren am 16. Juli 19771 in Boudry im Kanton Neuenburg. Er ist der Schöpfer der Serie M.chat, einer lächelnden, katzenartigen Figur, die in den Straßen von Orleans entstanden ist und Optimismus mit einer Kultur der Nähe verbindet.
Das kleine Mädchen mit dem Ballon von Banksy ist eine Schablone in Schwarz-Weiß, die ein kleines Mädchen zeigt, das ihren herzförmigen roten Ballon von sich wegfliegen sieht. ... Dieses verschleierte Mädchen wird stets von ihrem herzförmigen Ballon begleitet, dem Symbol der Unterstützung für Syrien. Der französische Street-Art-Künstler JR schmückt Wände auf der ganzen Welt mit seinen riesigen schwarz-weißen Porträts anonymer Menschen.
Sein Inside Out-Projekt entstand dank des amerikanischen TED-Preises, den der Künstler für das "Verändern der Welt" erhielt. iHeart, Niemand mag meine Symbole einer vernetzten Gesellschaft, das Werk des kanadischen Künstlers iHeart führt uns zurück zur Suche nach einer E-Reputation durch ein weinendes Kind mit seinem Smartphone in den Händen.
Street-art-Kunstler
Es gibt viele berühmte Street-Art-Künstler wie Shepard Fairey, der weltweit sehr beliebt ist. Banksy Street Art ist eine Figur und eine unverzichtbare Referenz für jeden Street-Art-Künstler. Er ist provokativ, störend und fordernd, jedes seiner Werke fordert uns heraus und lässt uns reagieren! Die Liste ist lang, JR, Invadeur, Above... Bei Carré d'artistes versammeln wir eine Reihe aufstrebender Street-Art-Künstler wie Graffmatt, Fabien Novarino, Deuz, Cyen...
DIE STREET-ART HEUTE
Street Art, einst als Randerscheinung betrachtet, nimmt heute einen zentralen Platz in der urbanen und künstlerischen Kultur großer Städte ein. Metropolen wie Paris und Marseille sind zu wahren Freilichtmuseen geworden, in denen Street-Art-Werke an den Fassaden von Gebäuden und den Wänden emblematischer Stadtviertel erblühen.
Street Art in Paris hat sich insbesondere in Gebieten wie dem 13. Arrondissement von Paris, Belleville und dem Marais entwickelt, wo lokale und internationale Künstler kreativ konkurrieren, um den städtischen Raum in einen Ort für künstlerischen Dialog zu verwandeln.
Ebenso gedeiht die Street Art in Marseille in Vierteln wie Cours Julien, Panier und Friche la Belle de Mai, was die kosmopolitische Identität und kreative Energie der phokäischen Stadt widerspiegelt.
Indem sie die urbane Kunst aufgreifen, haben es diese beiden Städte geschafft, eine Umgebung zu schaffen, die der Entstehung neuer Talente förderlich ist, und gleichzeitig eine einzigartige und inspirierende Kulisse für Bewohner und Besucher bietet. So ist die Street Art zu einem echten kulturellen und touristischen Gut für Großstädte wie Paris und Marseille geworden.