Welches Kunstwerk für eine 70er-Jahre-Dekoration?

In den 1970er Jahren, inmitten des Wirtschaftsbooms, setzte die Gesellschaft große Hoffnungen in den Fortschritt der Wissenschaft und prognostizierte technologische Fortschritte für die kommenden Jahre.
Ob in der Mode, der Architektur, dem Design oder der Musik - die retrofuturistische Bewegung lässt sich von der Art und Weise inspirieren, wie man sich in der Vergangenheit die Zukunft und die Science-Fiction vorgestellt hat. Diese optimistische (sogar idealistische) Zukunftsvision ist gleichzeitig mit einem Gefühl der Nostalgie verbunden, das Erinnerungen an die Suche nach einer neuen Welt weckt, in der noch alles möglich war. Stark beeinflusst von der Ära der Eroberung des Weltraums in den 70er Jahren, finden wir die "futuristische" Seite in den raketenförmigen Linien und Formen, die an Raumschiffe und fliegende Untertassen erinnern (Kuppeln, Kugeln, Ovale). In den heutigen Innenräumen mit schlankeren Linien lassen sich diese Formen sehr gut mit dekorativen Elementen mit geometrischen und organischen Linien kombinieren.

Das wichtigste visuelle Element im retro-futuristischen Stil ist Metall, das ebenfalls von wissenschaftlichen Geräten inspiriert ist. Es kann in kleinen Akzenten (Lampen, Dekorationsobjekte), aber auch in starken architektonischen Gesten (ein Designerstuhl, eine Wand) eingesetzt werden. Metall gibt es in verschiedenen Ausführungen, ob matt, strukturiert, gebürstet oder reflektierend. Wir können Aluminium, rostfreien Stahl oder Chrom verwenden.
Um dieses Element aufzuwärmen, können Sie die Dekoration mit Massivholzkomponenten und leuchtenden Farben ergänzen. Ein Hauch von Leder sorgt für mehr Eleganz, und die Beibehaltung des rohen Aspekts der Materialien (z. B. eine Ziegelwand) schafft eine "Loft"-Atmosphäre. Gegenstände aus den 70er Jahren, die man auf Flohmärkten findet (Werbeplakate, altes Blechspielzeug, Neonröhren), können das "Siebzigerjahre"-Gefühl ebenfalls verstärken.