DASHONE X SUFYR
Kooperation von 4 Händen
Carre d’artistes präsentiert Kunstwerke, die aus einer Kooperation zwischen DASHone und Sufyr entstanden sind. Die zwei, sich an der Hip Hop Kultur, ihren Codes und Werten inspirierenden Street Art Künstlern. Bei dieser aus 4 Händen angefertigten Arbeit präsentieren uns die Künstler sehr bunte Werke, deren Farbtöne Frische und Fröhlichkeit ausstrahlen. Sie versuchen auf Ungerechtigkeiten aufmerksam zu machen und den Menschen wieder in den Mittelpunkt zu stellen. Eine Darstellung, die Schwerpunktthemen behandelt, wie die Ungerechtigkeit, den Kampf, die Gewalt, die Kindheit oder auch die Bedeutung der Republik. Die ausgestellten Kunstwerke sind sehr groß und werden in zwei sehr unterschiedlichen Stilrichtungen präsentiert: Street Art/ Graffiti mischt sich mit Barock der angebotenen Rahmen.
Bei jedem Austausch des Kunstwerkes entstand ein Gespräch zwischen den Künstlern
Die Künstlerin ließen sich gegenseitig eine grosse Freiheit in der Auswahl der Gemäldethemen. wobei jeder das aufgreifen konnte, was ihm sonst am Herzen liegt. So entstand eine Art Dialog zwischen den ausgetauschten Gemälden: Der zweite Künstler antwortet auf die Botschaft des ersten, indem er sie betont oder sich über sie lustig macht und ihr so eine zusätzliche Bedeutung verleiht... Die behandelten Themen sind daher sehr vielfältig: viele Darstellungen der Republik, öffentliche Personen, Pop-Ikonen, aber auch schwierige Themen wie z. B. benachteiligte Kinder und humanitäre Hilfe...
Zwei aufstrebende Künstler für ein und dasselbe Werk
Beide wurden von dem für alle zugänglichen Netzwerk für zeitgenössische Kunst Carré d'artistes entdeckt und haben das Team sofort begeistert, das ihre Arbeit in einer originellen Performance in den Vordergrund stellen wollte. " Es handelt sich um zwei Juwelen, die wir zusammenbringen und ins Rampenlicht stellen möchten. Wir haben zwei Streetart-Künstler mit einem ähnlichen Universum, einer ähnlichen Graffiti-Kultur und vielen gemeinsamen starken Themen. Jeder hat seinen Platz in dieser Kooperation gefunden", sagt Stéphanie Tosi, Gründerin und Präsidentin von Carré d'artistes.
Eine Kooperation, bei der jeder von der Technik des anderen profitiert
Da sie die gleiche Leidenschaft für Street Art teilen und bestrebt sind, möglichst vielen Menschen die Kunst im Allgemeinen näher zu bringen, war es nur natürlich, dass sie sich kennenlernten und miteinander kreativ werden wollten. "Da wir aus der gleichen Kunstrichtung kommen, war es für uns selbstverständlich, dass wir zusammenarbeiten, denn unsere Visionen sind ziemlich ähnlich und unsere Arbeit ergänzt sich", erklärt Sufyr. Angetrieben von der Lust auf neue künstlerische Entdeckungen, stellten sie sich dieser neuen Herausforderung.
Überrascht von der Flüssigkeit ihrer Arbeit, in der sich ihre Stile vereinen und manchmal sogar verschmelzen, hat jeder von den Techniken des anderen profitiert. "Die Themen schienen für uns logisch zu sein, denn obwohl sie unterschiedlich sind, entsprechen sich unsere beiden Welten", erklärt DASHone.
Bitte stellen Sie sich in wenigen Worten vor. Wie ist Ihr Werdegang?
Sufyr: Ich zeichne seit dem Alter, in dem man einen Bleistift in der Hand halten kann. Ich habe einen eklektischen Lebenslauf, dessen einziger roter Faden die Flucht aus dem Alltag ist, die das Zeichnen und Malen mit sich bringt. Ich habe mehrere künstlerische Berufe ausprobiert, bevor ich mich in den letzten 7 Jahren als Kunstmaler betätigt habe und mich darin voll entfaltet habe.
DASHone: Ich bin ein Streetart-Künstler, der aus der Graffiti-Szene stammt und sich von der Hip-Hop-Kultur, ihren Codes und Werten inspirieren lässt. Ich war Autodidakt und habe seit meinem 13. Lebensjahr Graffiti gesprüht, als ich in meiner Heimatstadt Nancy an den Wänden Schriftzüge anbrachte, ohne auf besondere Ästhetik zu achten, sondern eher aus jugendlicher Rebellion heraus.
Wie wurden Sie Street Artist?
Sufyr: Sie entstand, weil ich meine Leidenschaft für das Zeichnen und Malen einem breiten Publikum zeigen wollte, indem ich den öffentlichen Raum nutzte.
DASHone: Ich lebte Graffiti als Leidenschaft, und als ich meinen ersten Vertrag mit einer Kunstgalerie in Marseille unterschrieb, entwickelte sich diese Leidenschaft allmählich zu einem professionellen Ansatz.
Von der Straße zur Leinwand, wie kreativ sind Sie? Gibt es Grenzen?
Sufyr: Alle für die Malerei geeigneten Substrate und die einem Kunstwerk einen echten Mehrwert verleihen.
DASHone: Von der Straße bis zur Leinwand, über Palisaden, Gebäudeunterseiten, Straßenschilder, Objekte aller Art, solange es möglich ist, ist mein kreativer Raum grenzenlos...
Was sind Ihre künstlerischen Inspirationen, Einflüsse und Referenzen?
Sufyr: Ich bin neugierig auf alle künstlerischen Bewegungen, solange sie ein Gefühl vermitteln.
DASHone: Die Hip-Hop-Bewegung ist unbestreitbar, obwohl ich die großen Meister der Renaissance besonders mag.
Welche Bedeutungen haben die Themen und Farben, die Sie verwenden? Möchten Sie mit Ihren Werken eine Botschaft vermitteln?
Sufyr: Ich habe nicht den Anspruch, eine Botschaft zu vermitteln, aber manchmal möchte ich auf Ungleichheiten aufmerksam machen, den Menschen wieder in den Mittelpunkt stellen und das "Schöne" in dieser von visuellen Inhalten aller Art übersättigten Welt wieder an Bedeutung gewinnen lassen.
DASHone : Die Themen, die ich anspreche, sind die, für die ich besonders empfänglich bin: Ungerechtigkeit, Kampf, Gewalt, Kindheit... die heutige Welt...Mit meinen Werken möchte ich menschliche Werte vermitteln und die Sensibilität des Betrachters für die uns umgebenden Wahrheiten wecken, seien sie nun dramatisch, engagiert oder lustig. Hoffnung bleibt die Hauptbotschaft, obwohl meine Porträts meist schwarz-weiß sind, bleiben meine Kreationen sehr farbenfroh, ich verwende Farbtöne, die Frische und Fröhlichkeit ausstrahlen.
Wie war Ihre Reaktion, als Ihnen eine Zusammenarbeit angeboten wurde? Kannten Sie sich?
Sufyr: Ich habe Angst vor künstlerischen Begegnungen, ich kannte seine Arbeit, aber nicht den Künstler, und ich muss zugeben, dass es nach dieser Zusammenarbeit eine schöne Begegnung war.
DASHone : Ich kenne Sufyr und schätze seine Arbeit und seine Sensibilität, und darüber hinaus ist mein Wert das Teilen und die Vereinigung, eine der Botschaften, die ich mit meinen Werken vermittle, und ich denke, dass jede Begegnung oder künstlerische Zusammenarbeit nur bereichernd und bildend sein kann.
Sufyr: Da wir aus der gleichen künstlerischen Bewegung kommen, war es zwischen uns offensichtlich, dass unsere Visionen ziemlich ähnlich sind und unsere Arbeit sich ergänzt.
DASHone: Wir haben uns getroffen und unsere Ideen ausgetauscht, der Kontakt war gut, da wir die gleichen Werte vertreten. Es gab jedoch einige Anpassungen, wenn der von einem der beiden erstellte Hintergrund nicht mehr so gut sichtbar war, da die Leinwand zwischen unseren beiden Ateliers hin und her pendelte, aber im Allgemeinen war die Arbeit sehr reibungslos.
Haben sich die Themen von selbst ergeben? Oder haben Sie lange darüber diskutiert?
Sufyr: Wir haben die Themen kaum diskutiert und uns freie Hand gelassen. Wir haben uns natürlich auf verbindende Themen geeinigt, insbesondere auf die Symbole der Republik.
DASHone: Jeder hat sich an den anderen angepasst, wenn der eine anfing, folgte der andere und machte seinen Platz auf der Leinwand aus.
Was war die größte Herausforderung bei der Arbeit mit vier Händen? Was hat Sie überrascht?
Sufyr: Ich kann nicht von einer Herausforderung sprechen, es war ziemlich flüssig und unsere Stile passen zusammen und verschmelzen manchmal sogar miteinander.
DASHone: Das war an sich keine Herausforderung, ich bin es gewohnt, mit anderen zusammenzuarbeiten, und unsere gemeinsamen Welten haben alles sehr natürlich ablaufen lassen.
Haben Sie eine Technik, eine Idee oder etwas anderes entdeckt, das Sie später in Ihrer persönlichen Arbeit beibehalten werden?
Sufyr: Vielleicht mehr Raum für den Begriff "Graffiti" zu lassen, der in meine nächsten Kreationen einfließen soll.
DASHone: Ich werde mit der Schablone beginnen
Ist dies eine Erfahrung, die Sie in der Zukunft erneut machen möchten?
Sufyr: Ich bin gerne bereit, darüber zu diskutieren, auch wenn es sich um ein anderes Universum als meines handelt.
DASHone: Natürlich ist dies nicht meine erste Zusammenarbeit, als Graffiti-Künstler habe ich oft mit anderen Künstlern Wände für gemeinsame Fresken geteilt. Ich arbeite auch regelmäßig mit einer Möbeldesignerin und einem Tierfotografen zusammen und hoffe, dass ich auch in Zukunft mit Künstlern aus ganz anderen Welten und Disziplinen als den meinen zusammenarbeiten werde.
Was war der beste Ratschlag, den Sie als Künstler erhalten haben und den Sie an andere weitergeben möchten?
Sufyr: An erster Stelle steht die Arbeit, Demut und Liebe.
DASHone: Sich selbst treu bleiben, aufrichtig und authentisch sein, um sich nicht zu verirren, und vor allem ein freier Künstler in seinen Kreationen sein.