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Peintures de natures mortes

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Acheter une peinture de nature morte Carré d'artistes

 

Vous envisagez l’achat d’un tableau de nature morte ?


Chez Carré d’artistes, découvrez des tableaux de nature morte modernes qui renouvellent les formes, les couleurs et les compositions habituelles de ce thème. Une nature morte est un genre de peinture particulière : elle représente des éléments inanimés dont la disposition est définie par l’artiste. Ce thème a été très en vogue dans l’histoire de la peinture à partir du XVIIème, jusqu’au XXème siècle.

Carré d'artistes est la plus grosse communauté d'amateurs d'art Européenne, retrouvez vos œuvres d'art contemporain en ligne et dans nos galeries.

 
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Retrouvez des peintures de nature morte en vente chez Carré d’artistes, de tous les styles :
  • Peinture de nature morte abstraite
  • Peinture de nature morte figuratif
  • Peintures de nature morte art naïf
  • Peintures de nature morte surréalisme
Peu importe le style, les thèmes ou la technique, vous êtes au bon endroit ! Chacune des œuvres d'art de Carré d'artistes est unique et certifiée ! Vous avez besoin d'aide ? Qu’il s’agisse d’une question sur nos produits, ou pour vous accompagner dans votre projet, nos curateurs d'art sont à votre écoute avec grand plaisir.

Concrétisez votre achat de tableaux de nature morte modernes ou encore sculpture contemporaine à travers notre vaste réseau de plus de 600 artistes !  Sauvegardez vos coups de cœur dans votre « wishlist » pour suivre les actualités de vos artistes et galeries favorites ! Recevez également  le meilleur de l’actualité sur l’art contemporain en vous abonnant à notre newsletter.
 

Peintures de natures mortes- Carré d'artistes. Peintures de Géraldine Morales représentant un bouquet de fleur dans un vase


 

Pourquoi acheter un tableau de nature morte ? 


Laissez-vous séduire par des instruments de musique, des miroirs, mais aussi des fruits et des fleurs, la peinture moderne de nature morte est sans conteste un cadeau idéal.

La peinture transmet de l’émotion de la simplicité, vous serez transporté dans un monde authentique,  la vanité de ces toiles apportent de la chaleur à votre décoration intérieure.


 

Quelles sont les caractéristiques d'une nature morte contemporaine ?


La représentation d’un groupe d'objets inanimés  est alors le sujet du tableau : la manière dont chaque élément est disposé selon les autres et la façon dont ils dialoguent entre eux définit le charme et la beauté de ces peintures. 
Souvent, ces tableaux sont liés à la nourriture ou à l’art de la table, mais pas seulement : on trouve également des natures mortes qui représentent d’autres types d’objets du quotidien, d’un travail particulier par exemple, ou des peintures de pots de fleurs, à l’instar des  Tournesols  de Van Gogh. La possibilité de composition est infinie. Il y a dans ces peintures une  dimension très intime , confidentielle, et un profond  silence  qui provient du caractère immobile des objets représentés.


Quels sont les éléments représentés dans les natures mortes ?


Une peinture de nature morte est un genre artistique pictural qui représente des éléments de nature inanimés comme les fruits fleurs mais aussi des objets et des animaux morts.

Souvent l'artiste définit une intention symbolique à travers son œuvre.


 

Définition de la nature morte


Une nature morte est une peinture qui représente des objets inertes appartenant au règne de la nature ou des produits de l’industrie humaine. D’autres termes sont ou ont été employés pour désigner ce thème : vie silencieuse, nature reposée ou nature inanimée.

 

Histoire


C’est au XVIIIème siècle que le terme “natures mortes” apparaît en France. Avant cela, on parlait de “cose naturali” (choses naturelles) pour désigner ce genre de peinture.

Durant l'Antiquité, l’art du crapemimétisme , de la pure reproduction, était très important : il fallait reproduire les choses selon la réalité, le plus fidèlement possible. Au Moyen Âge, il n’y a presque aucune trace de tableaux de natures mortes. L’époque se tourne plus volontiers vers le symbolisme, l’allégorie et les peintures sont réservées à la religion.

C’est au XVIIème siècle que les peintures représentant des objets prennent un rôle important. Le genre se développe rapidement, notamment au Nord, en Hollande et en Flandre, qui créeront deux écoles distinctes :  l’école Hollandaise et l’école Flamande .

La première est une peinture bourgeoise, de petit format, avec peu d’objets représentés ; la deuxième est bourgeoise également, avec une accumulation d’objets sur grands formats, dont la morale est celle de la vanité de la vie. Les natures mortes se développent dans toute l'Europe, notamment  en France et en Espagne , qui sont les deux autres écoles de peinture de natures mortes.

La nature morte a souvent été considérée comme un genre mineur, en opposition à la peinture d’Histoire ou celui du portrait, mais au fil du temps elle connaît une évolution.

Ce thème est le plus complexe dans l'histoire de la peinture car il pousse les peintres à étudier longuement les objets et l’environnement dans lequel ces derniers évoluent. A travers les siècles, l’objet devient accessoire, puis symbole (vanité) pour devenir un sujet principal à part entière où l’esthétique prend le dessus sur sa simple représentation.

 

Quel est l'âge d'or de la nature morte en Europe ? 


C'est au XVIIème dans les pays du Nord ou trois thèmes se dégagent : les tables servies, les fleurs et les vanités.

 

Signification des objets

 

  • Le crabe représente la résurrection, il perd son enveloppe au printemps pour prendre une nouvelle carapace. Le crabe et le homard peuvent aussi symboliser l’inconstance et l’instabilité en raison de leur démarche caractéristique, qui les fait se déplacer à reculons.

  • Les fruits, légumes et gibiers illustrent l’abus inconsidéré des plaisirs des sens.

  • L’écorce de citron pelée en spirale peut représenter le déroulement de la vie terrestre, au long duquel l’individu libère son esprit de son enveloppe matérielle, pour arriver à la pulpe de l’essence spirituelle.

  • Le raisin est un symbole de la Passion de Jésus-Christ. Présenté comme l’origine du vin, il est associé au sang du Christ. 

  •  Les roses coupées et la coupe renversée représentent la jeunesse foudroyée.

  • Le sablier, le verre à moitié rempli d'eau, invoque la vie qui s’écoule inexorablement.

 

 

Les peintures de nature morte

 

  • Nature morte aux pommes et aux oranges de Paul Cézanne (1895-1900).
  • Le Caravaggio fut le premier grand peintre à avoir peint des natures mortes avec des fruits en 1599 Jean Siméon Chardin (La Raie)

Le genre se renouvelle peu au XIXème siècle, même si les peintures de Delacroix, par exemple, ou de Goya, sont inédites. Mais c’est surtout Cézanne qui renouvellera le genre par son esprit nouveau et son pinceau coloré. Il initie un nouveau sentier, dont s’empareront les plus grands artistes du XXème siècle, comme Picasso ou Dali.

Chez Carré d’artistes, découvrez des tableaux contemporains de nature morte, tels Pascal Lionnet et Laurent Bergues, qui explorent les possibilités et qui ravivent le pouvoir symbolique et esthétique de ce type de peinture.

Découvrez nos sélections de nature morte moderne grâce à nos nombreux peintres de nature morte !


 
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