Pourquoi avoir créé Carré d’artistes ? Avec quelle idée ?
J’ai toujours été passionnée par l’art. Je pense être née avec cette sensibilité. L’art fait partie de moi depuis que je suis toute petite. Aussi, je rêvais de créer une galerie d’art, mais une galerie d’art différente. Dans les années 90, les artistes espagnols étaient très dynamiques et présentaient leurs œuvres dans des « Supermercados del arte ». Ils revendiquaient l’art accessible. Il y avait un caddie à l’entrée pour acheter de l’art comme on fait ses courses au supermarché.

En 1998, lors d’un voyage en voilier, je devais débarquer à Minorque pour me protéger du vent. Mes amis et moi avions visité Ciutadella. Pendant la visite, j’ai eu un gros flash : une église était revue en lieu d’exposition et accueillait des œuvres d’artistes dans des bacs. Il s’agissait d’œuvres réalisées sur papier à des prix très accessibles. Je voulais tout acheter ! Cette idée d’art accessible avait été reprise par Dominic Campillo, fondateur de Bazart via la Caravane Itinérante. Il avait des idées novatrices pour démocratiser l’art contemporain.

Trois ans plus tard, Carré d’artistes a fait mûrir toutes ces idées et a créé la première galerie d’art accessible en France avec des formats carrés à petits prix. Et je remercie tous les artistes et les référents qui nous ont aidé à conceptualiser cette idée toute simple mais tellement novatrice à l’époque !

Qu’est-ce que tu préfères dans ton travail ? D’où te vient cette passion pour l’art ?
Étant passionnée par la création artistique, j’ai toujours suivi les cours du soir aux Beaux Arts. J’ai arrêté de peindre quand j’ai créé Carré d’artistes sûrement parce-qu’aujourd’hui,  je vis au milieu de l’art, je m’en nourris et je pense que cela me remplit.

Depuis la création de Carré d’artistes, je vis une aventure extraordinaire. Tant d’un point de vue créatif que d’un point de vue humain. J’ai rencontré une multitude d’artistes, engagés dans leur métier et dans la création. Ils ont à cœur de porter des messages, d’apporter de l’émotion et de se faire reconnaître. Il y a des personnalités tellement touchantes que j’aimerais avoir plus de temps pour partager plus longuement leur art… Au fur et à mesure du développement de la société, les équipes se sont étoffées et de nombreux collaborateurs nous ont rejoints. Là aussi, je vis une véritable aventure humaine parmi ces équipes. Elles sont engagées, créatives, funs et complètement professionnelles. Je n’ai jamais quitté le bureau même lors du premier confinement car les collaborateurs sont essentiels dans cette aventure. J’ai besoin d’être proche d’eux. J’en profite pour les remercier encore et encore… ainsi que les franchisés qui nous font confiance.

Et au final les clients nous découvrent, nous soutiennent et prennent un réel plaisir à acheter de l’art. Car c’est essentiel aussi pour eux… Ils nous remercient bien souvent et sont très élogieux sur notre ligne artistique et notre sélection. Ils prennent plaisir à découvrir les différentes galeries avec des sélections pertinentes. 

Quels ont été tes premiers pas dans le monde de l’art contemporain ?
Je dessinais dès mon plus jeune âge. J’adorais réaliser avec ma mère des travaux manuels. Puis les Beaux Arts en cours du soir, puis un véritable cheminement personnel. J’ai toujours été très sensible à la création. Aussi, si vous fonctionnez avec le cœur : l’art contemporain c’est très simple !