Qu'est ce qu'une nature morte ?
En peinture, c'est une composition qui inclut un élément naturel non vivant.
Les natures mortes les plus communes sont composées de fruits, légumes ou fleurs. Ceux-ci sont la plupart du temps posés sur une table ou présentés dans un plat, un saladier, un vase. Ils sont souvent associés à d'autres éléments : feuilles, gibiers, poissons, vaisselle.
Les fruits sont parfois coupés afin de montrer leur anatomie.
Pour créer des natures mortes, le peintre sélectionne des éléments et les agence.
Le choix des objets, leur emplacement n'est pas anodin et répond à un désir précis. Les peintures de natures mortes représentent une pensée de l'artiste, un symbole. Elle est généralement l'image du temps qui passe.
Les natures mortes les plus communes sont composées de fruits, légumes ou fleurs. Ceux-ci sont la plupart du temps posés sur une table ou présentés dans un plat, un saladier, un vase. Ils sont souvent associés à d'autres éléments : feuilles, gibiers, poissons, vaisselle.
Les fruits sont parfois coupés afin de montrer leur anatomie.
Pour créer des natures mortes, le peintre sélectionne des éléments et les agence.
Le choix des objets, leur emplacement n'est pas anodin et répond à un désir précis. Les peintures de natures mortes représentent une pensée de l'artiste, un symbole. Elle est généralement l'image du temps qui passe.
Pourquoi les natures mortes sont elles abondantes dans la peinture classique ?
Les natures mortes sont un sujet d'étude idéal pour tous les peintres et les apprentis peintres.
En effet, le modèle ne bouge pas, ne s'impatiente pas. Le peintre a son modèle a portée de vue en permanence.
Il peut revenir à son chevalet autant de fois qu'il le souhaite.
De plus, la peinture de nature morte permet à l'artiste d'affiner ses recherches sur les volumes, les ombres, les rapports de taille entre les objets, mais aussi les couleurs, les teintes.
Quels peintres ont traité des natures mortes ?
Tous les siècles ont produit des natures mortes.
Les natures mortes classiques ont abondé dès le XVIème et jusqu'au XIXème siècles, en Italie, en France, en Espagne et essentiellement en Europe du Nord. Les peintres flamands sont les plus renommés en nature morte peinture.
Par la suite, tous les courants artistiques émergeant au XXème siècle se sont emparés du thème : cubisme, surréalisme, fauvisme, abstraction, pop art, art brut,.... Paul Cézanne a produit de nombreuses natures mortes composées de pommes, comme les tableaux nommés Nature morte aux pommes, Nature morte aux pommes et bouteille,...
Dans ses toiles, Henri Matisse affectionnait aussi les fruits, les fleurs et la vaisselle. Même Pablo Picasso et Georges Braque se sont illustrés dans la nature morte peinture avec, par exemple, Nature morte au pichet et aux fruits pour le premier et Nature morte à la fourchette pour le second.
On peut aussi citer, pour le pop art, Roy Lichtenstein et sa Nature morte avec prunes.
Aujourd'hui encore, c'est un thème toujours présent. Les peintres amateurs ou plus reconnus s'exercent toujours à la nature morte peinture.